DVD時代的電影複製

◎文/多明尼克．巴依尼　梁曼嫻譯

　　我認為目前正逢人類史上受影片拷貝問題而衍生的教化、教育及新的傳承後果最嚴重的時代。錄放影機、攝影機，尤其是DVD播放機的問世，帶來許多影響……幾至「人類學」的層面。

　　DVD影響人類的時間長遠。自古以來，錄像或電影，一直只受學校所用。直至今日，影像都只扮演啟發的角色。套句珍薇葉．賈姬諾（Genevieve Jacquinot）的話，影像不過是「一道可口的小菜，助長開胃或在想像或娛樂上引發食慾。」

　　我曾在電影俱樂部工作過一段很長時間。電影俱樂部，據我所知，在當時是很見不得人、只有懶人才會去的地方。直到影像被賦予高貴的教育功能後，才引發了 對電影似是而非的認知，影像的表現在大腦認知過程中有其真實的角色，一直不為人所知，所以才會讓人誤解影像在概念成形前的地位。

　　DVD先前就有的爭議：「原創抑或只是拷貝」，無論是美術館內播放的第一手影像或美術學校內播放的複製影片，電影或錄像，只要讀過阿多諾 （Adorno）或班雅明（Benjamin）的文章後，這種爭辯也不再具意義……。電影的負片，「原始」母片，都已經是拷貝的影片。我們都忘了藝術史其 實就是藝術品複製的歷史。沒有複製的藝術，就談不出藝術史。

　　我們所教授的電影史，可說實際經歷了三個階段。錄放影機和DVD則起而顛覆了這幾大階段。其中第一階段：電影的發明。我們得認同發明的緣起。這裡可藉 由居勒．馬黑（Jules Marey）錄製及組合的分析來看，內容是他和盧米埃兄弟（Lumiere）將人類、動物動作外觀的描述，轉化成系列電影的演出。

　　第二階段即電影聲波的重建。取自世界中嘰嘰喳喳、從不間斷的人類話語，伴隨著音樂出現。聲音突然的現身，呈現了故事以及似真似假的人生剪輯。聲音「摧 毀」了默片的影像剪輯，因為影像最先受人注目的，還是其美術造型的視覺部分。

　　第三階段發生在1980年左右：電影的磁帶拷貝及數位拷貝興起，引起鉅大的影響。從此我們可以在家裡保存暫時性的物品，並且可以動手改造，延長物品的 時間性。買畫作的話，我想沒有人會想動手改造，而且不希望人亂碰，以保存作品象徵性及純視覺娛樂上的意義。但是如果買的是一幅大師級複製品，喜歡搞怪又幽 默的人，就可能會動手加工。

　　說到這裡，錄影帶及DVD都還沒包括進去。後續會再說明。這可是一件難以想像、前所未有的事：以錄製及重組方式將藝術手法的某段時間形式保存在自己家中。（本文摘錄自近日出刊之《電影欣賞》第136期）